【MELTRICK】Twits Roll: @MELTRICK

And You might wanna c my history of MELTRICK twits: (http://twilog.org/MELTRICK)

Tuesday, September 20, 2011

Imported/翻訳/Translate:「Unknown Moral Orchestra: #DaytrotterSession "The New Mind Wanderlings, Or Spacey Invaders" + The Phoenix Best New Band in USA 2011」

 On the introduction today, I won't say anything because it might be gonna be just a sort of additional post for ... Toro Y Moi & Ava Luna thing. BUT, it's probably wrong way to say out, even if you ever have experienced to seeing out Unknown's live music at any of theirs. But still, I won't say nothing about them, except I'd say "They're simply awesome. How? Simply they make happy singing with beats."

  They are so young to be rocking new. Although it's not gonna be on the Daytrotter session;

★Unknown Mortal Orchestra / "How Can U Luv Me" live at SXSW2011


  Oh one thing that might be little weird with though I could say is they're originally from New Zealand, NZ native transplanted to Portland, Oregon. And then they are said officially from Oregon, one of newcomer US bands. Is that weird, is that? Well that is my friend Liz Pelly told about with the Boston Phoenix top featuring article "STATES 50 Bands -- Best New Bands in America (USA) 2011" (http://thephoenix.com/supplements/2011/50states/oregon/) .

So the chance, I'm gonna translate the Phoenix article first for sure for start.  Before do that get into this, really focused their interview in CA in July 2011. (Well funny thing is that you may realize  during the interview you could hear YUCK playing behind it. haha!)

 ★UMO - Interview w/Arroz Y Frijoles Music - Visalia, CA July/28th/2011

Filmed on Main St. Visalia, California 
(Arrozyfrijolesmusic.blogspot.com) (Espumosofigueroa.tumblr.com)

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上記、英語のイントロ部で説明させて頂いたのですが、
まあUMOについてはそんなに詳しく書きません。
というのも、何と言うか今、Toro Y Moi, UMO そして友人でありBrooklynベースのQuiltyというバンドでもドラムを叩くJulianが在籍する同じくBrooklynのAva Lunaの3組でのツアー(厳密には、、トロ岩ちゃんとUMOの新譜リリース合同ツアーにAva Lunaがオープナー役名として抜擢された、感じでしょうか。)の記事を、トロ岩ちゃんのDaytotterと共に現在まとめておりまして、それ故、ということであります。

Ava Lunaについても後で言及していきたいと思いますが、、
Mixiでコミュニティ検索して頂くか、まずこのキラチュンをお聞きくださいませ。
(僕のブロッグスの方をちょいちょいかいつまんで頂いていらっしゃる方は、もしかしたら観た事あるかもですが。。 あっ、)

★Ava Luna / "Clip" (MV - SXSW2011 showcasing artist)


(なのでもう一曲この"Clip"収録の"Service EP"より好きな一曲を。
大事なイントロが切れてますが、今年三月の映像。)

★Ava Luna / "Cement Lunch" live at Kings Barcade, Raleigh, NC
March 11th. 2011



(この辺も古い映像で、
現メンバーラインナップとも異なりますが、ええす。
ライブの定番tuneやと思います。既存作品に入ってないので、11月だったから来年初頭だったか、、すみませんしっかり話聞いてたつもりがかなりうる覚えで苦笑、リリース予定のupcoming full albumに恐らく入るでしょう!一曲も。)

★Ava Luna / " Close to me(か、Close to meか)"
http://youtu.be/qz4WL5E6IlY


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The Original Page

 Oregon: Unknown Mortal Orchestra



CITY:  Portland
(活動拠点:オレゴン州ポートランド/×メイン州のポートランドではない。)

SONG TO DOWNLOAD: "Ffunny Ffriends" 
"ファニー・フレンズ"

FREE DOWNLOAD the playlist includes this song:
(*下記リンク先のよりこのUMOの"Ffunny Ffriends"収録の昨年2010年8月のコンピがzip/torrent式でDLJ出来ます。)
(http://www.blalocksirp.com/playlists/2010/1426-blalocks-indierock-playlist-august-2010)
WEBSITE: unknownmortalorchestra.com 

WHY THEM: Unknown Mortal Orchestra's just-dropped debut is a psych-rock document of indeterminate origin, its staticky melodies and short-wave bounce making it sound like an eight-track found in a sealed plastic bag dug up in the middle of the desert somewhere. And the band wanted it that way, shrouding themselves in mystery and anonymity as their star quickly rose in the blogosphere. But the power of their music, now that they are doing things like playing on stages and whatnot, is not diminished by the knowledge that they are a flesh-and-blood power trio led by the nimble-yet-elusive mind of one Ruban Nielson. Time will tell if the spotlight will wilt the mythology of the band's guarded-secret muse, but for now we can all bask in the glow of the archaeological find that is UMO's strange and bewildering musical gift.
(選抜理由:アンノウン・モータル・オーケストラのドロップされたばかりのデビュー盤は特定されることのないオリジナルのもとでのサイケ・ロックのカテゴライズされ、そのエレクトロニックなメロディーとショートウェイヴなバウンスによりサウンドメイキングは何処かの砂漠のど真ん中で発掘される結ばれて閉じたビニール袋の中にある“8トラック”のような音である。そしてこのバンドはそんな音を求めてもいるためか、彼ら自身をミステリアスで匿名性の中で覆い込み、例えば彼らの手早いスターローズ性はそんなブログ界隈、ブログスフィアの中でも存在を放っていた。しかし彼らの音楽の力には今、彼らが同行、いわば数々のステージの上で、そして何やかんや、そんなルバン・ニールセン(Ruban Nielsen - Vo/Gt of UMO)のいわば“動きが速くて尚追いつけない”思考によってリードされる“肉付きがよく血の気溢れる”パワートリオバンドとしての一般認識までをも減少されつつついる。やがて彼らに向けられるスポットライトがそんなバンドの守り神的なシークレットミューズみたいな(根拠のない世間の)神話をしぼませるだろうし、けれどそんな考古学的発見である進歩の中で僕らは、UMOの(許容範囲的な)ストレージによるよりワイルドになっていく音楽ギフトを、まるでひなたぼっこしながら観れている様である。
ALSO CONSIDERED: Like our Ohio pick and Game 7 of the Stanley Cup Final, there was no competition here. (同時考察:この"BEST NEW BANDS in USA 2011"でのオハイオ州選抜(Cloud Nothings)や(ホッケーの)スタンリー杯ファイナルの7th戦のように、まったく(彼らの音楽に)不平不満はない。
Japanese Translation by @Kennyy_MELTRICK(ケニー_メルトリック笑)

As "ALSO CONSIDERED" mentioning as the Ohio pick's Cloud Nothing's article is written by my friend one of pellies, Liz, and I have even translated Cloud Nothings' August 2011 Daytrotter debut session article (did it last month) in Japanese. You can take a look in Japanese if you wanna try try clouds! So and on, I may be gonna translate the Liz' Ohio pick article too when its time naturally comes. (Cause she wants me translate all of her articles! hahaha!)

Translated/独自翻訳:「Cloud Nothings; @Daytrotter Session "Cleveland Still Rocks Despite The Staggering Loss Of King James." 」
(http://meltrick-newsworks.blogspot.com/2011/08/transfareddaytrotter-session-cloud.html)

その同時考察のセクションで話されているオハイオの選抜であるCloud NothingsのDaytrotterの昨年’10年8月のセッションの記事はその一年後である先月翻訳しておりますので、合わせてぜひ。ちなみにそのCloud Nothingsの選抜記事は友人のリズが書いていて、彼女から「あたしの記事どれでも、むしろ全部翻訳して〜!」的な感じに言われているので、近々ホンニャくできればと思います。せっかくですので。笑


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お待たせしました。

by @Teshi氏 of Simon Says blogによる、
UMOのDaytrotterセッションを拝借させて頂き貼りますねー!


Unknown Mortal Orchestra Daytrotter debut session article in Japanese.
"The New Mind Wanderings, Or Spacey Invaders"
「新たな思考の放浪者たち、
もしくはスペーシーインベーダーズ」

Daytrotter released September 7th, 2011


Words by Sean Moeller
Illustration by Johnnie Cluney
Recording engineered and mastered by Sam Patlove

Tracklist:
  1.  Welcome to Daytrotte from UMO
  2. "Jello and Juggernauts"
  3. "Thought Ballune"
  4. "Strangers Are Strange"
  5. "Boy Witch"
  6. "Little Blu House"
(*All song in their debut "S/T" album 2011)

磨かれた鉄製の建物がUnknown Mortal Orchestraのデビューフルアルバムに載っていて、ここは人や物を隠すには最高の場所のようだ。一人で楽器の練習するような所で、世間から離れて自分だけの賑やかな空間を作り出す事ができる。嫌いな物全てからの絶縁状態だ。

ある日僕はウィンドウショッピングをしていて、オールドスクール風なカシオの時計を探していた。ちっちゃいボタンが備え付けられていて、無駄な仕様がなく、ランニング中でも時間をチェックできるようなタイプのものが目当てだった。長い間このフランク・ゲーリー(カナダの建築家)の建築みたいなカバー写真を見ていたら――多分ゲリーの作品かも。いや、なんちゃってゲリーかも――僕が欲しいカシオの時計はあの鉄の建物の中に保管されてるんじゃないかって思えてきた。多分ガラスの下で、でも確実に貴重に保管されている。

この建物の事を想像するのは楽しい。多分人里離れた広い土地で、写真が撮られた時、冬の真ん中か秋の後半にUnknown Mortal Orchestraの司令塔Ruban Nielsonと変人集団と特異なポップ細工人達が生活していたのかな。そこで彼らはあらゆる種類の陰謀説を信じていて、アルミホイルで出来たヘルメットを被っている。屋根に設置された巨大なアンテナとパラボラ・アンテナが母なる惑星からの必要な情報を受信中。その星では、全ての楽曲は不思議な触感と見た目を持ち、最終的にミルク、蜂蜜、キャラメルとヌガーで満たされる。アルバムのカバーで不思議な場所を見せ付けられ、それに付随するサイドストーリーなどなく、音楽と共に君は色々(物語などを)想像しなくてはいけない。

僕らの予測では、Nielsonはこういう建物にある種の忠誠心を感じているんじゃないかって事だ。狼達が手がかりを無くした後、山腹でハイになる不可能性へ隔離されて、多分別世界の物のように見られながら、彼は感じた事を曲にするだろう。”UMO”に収録される楽曲には大量の逃げ道が含まれているように感じる。このアルバムは現代風インディーロックからエイセンズ風のものまで、かつて栄えたElephant Six Recording(Neutral Milk Hotelなどを輩出した)の作品や、MTVの”120Minutes”に出演したような良く分からない1990年代のグランジからPavementまであらゆるものを包括している。彼は自分の脳みそや耳、目を生きている内に無数の異なったものに浸し、明確な方向を決めずにはっきりしないままでいる。こんな作家の特異性がこのアルバムの中で響き渡っているのだ。彼は代わりに全部に手を突っ込んで、新しい世界を作り出した。


 The polished, steel building on the cover of Unknown Mortal Orchestra's debut full-length album looks like a great place to hide stuff and people. It looks like a place where you'd go to woodshed, where you could just sever yourself off from the rest of the world and create your own bubbly place, insulated from everything that you didn't want to let in. The other day, I was watch shopping, looking to get a great, old-school looking Casio, with the tiny buttons and nothing at all fancy on it, just something that could keep time when I was or wasn't out running. The more time I spend looking at the photograph of this Frank Gehry-looking structure - maybe it is a Gehry or a poor man's Gehry - the more I believe that all of the Casio watches of the kind I wanted are housed inside that structure, possibly under glass, but definitely hoarded. It's fun imagining this building - out there in what looks to be a desolate stretch of land, at the time of the photo snapping, in the middle of a winter or just emerging from one - as the place where Unknown Mortal Orchestra mastermind Ruban Nielson and his crack squad of bizzaro, idiosyncratic popsmiths live and sleep. It's where they walk about wearing aluminum foil helmets and they believe all kinds of conspiracy theories. The out-sized antenna and satellite dish on the roof of the building beam in all of the essential transmissions they need from their home planet, a place where all songs are strange to the touch and sight, but ultimately filled with milk, honey, caramel and nougat. You see a strange place like this on the cover of an album, without getting any other back-story, just the accompanying music and you simply must infer some things. What we infer is that Nielson feels some kind of allegiance to the idea of a building like this - some seclusion, to the impossibility of being high on a mountainside, after the wolves had lost his scent, to being seen as something otherworldly maybe - and that he writes the way he feels. If feels as if there's a copious amount of getaway involved with the songs on the band's self-titled record, an album that covers all kinds of ground, from contemporary indie rock to that of the Athens, Georgia-based, once proud and thriving Elephant Six Recording Collective, to Pavement and obscure hints of 1990s grunge of the "120 Minutes" ilk. It rings with the peculiarities of a writer who has dipped his brain, ears and eyes into a myriad of different things in his lifetime and he's got no clear-cut direction, instead choosing to wade through it all to cook up this new variety of his mind's wanderings.
Unknown Mortal Orchestra: Official Site



なんかUMOのこの記事、
こんなにがっつり書くつもりやなかったのに、、(笑)
しかもBGMコーナーまで。。ははは。

Thnxx,

Kennyy
as MELTRICK


Edited on [(Mon) Sep/18th/2011] thru [(Tue) Sep/]


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【本日の/Today's BGM selections】

Japanese Alternative Rock now in Tokyo?
Well, some of my friends do know I am a drummer in band and also song write. When I started to play drummer I was very lucky to meet the most favorite typed drummer to be familiar with. He used to be in a great Japanese rock band, broken up last year. I am fortunately still familiar with them and the bass player recently has mentioned about this Japanese band mainly play around "Shimokita" area in Tokyo! Howdy!

I honestly feel like my youth with guitar rock music used to have is come back to me whenever I listen to these Japanese rock music sound. But what about guitar sound effecting? It's good. Good.

僕はまあ、一応バンドマンでして(でした)
ドラマー兼ソングライターなのですが、
師匠としていたバンドが17歳の頃からずっと居ます。
そのバンドは拾年越しの活動の末、残念ながら昨年解散してしまったのですが、
そのベースプレイヤーである氏が、このjimmyhatの新譜「ワンダー・ワンダー・ワンダー」を絶賛しておりました。ので、気になって久々にこのバンドの音を聞いてみたく思いました。
ギターサウンドのこのきらびやかさったるや、
久しく聞いてなかった音です。

★jimmyhat / "光" ("Hikari" means 'light') live May 21. 2011 at Shimokitazawa CLUB251


jimmyhat Web (http://www.jimmyhat.jp/2011jimmyhatpc.html)

なんていうかな、、
何年英語を使っていたって何年海外にいて
いろんな出会いや経験の中流れていったとて、
僕はゆっても完全に日本人なので、
日本の音楽で育って、海外の音楽も隔てなくただずっと好きなわけで。
最近自分の中で気がついた事の一つに
「こだわり」って言葉が嫌いなんだなって。
だから特に、いつも通り、感覚に従い、追うわけです。

今、そういうことを沢山やってます。
まあいつも通りといえばいつも通り。感覚だけです、所詮。笑


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it's gonna be for the modern bonus for now and sure.
Have you seen this videoooo?
これができるNYC、そんな街ですよね。おまけです。
意外に(?)批判も多くていいですね!

★Atomic Tom / "Take Me Out" (live on NYC subway)




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The Jayhawks Issue12 :: #PasteMag mPlayer
The Jayhawks Issue :: Paste mPlayer


Last nite we made tour last stop show for Vivian Girls w/ Wisdowspeak & Girlfriends of Bos though, our friend Antony made CYHSY's long awaited come back show at Paradise in Bos.
昨夜僕らはヴィヴィアン・ガールズのショウに行ったが故、見逃してたCYHSYの復活ツアーライヴを僕らの友人であるアントニーはヴィヴィアンもハシゴしつつ観に行っていた!
観たかった!(フジロックで。だいぶ昔の話ですが。笑)

★Clap Your Say Hands Say Yeah / "Same Mistake"
(live at Littlefield, Brooklyn, August 8th, 2011)

Wednesday, September 14, 2011

Translation/独自翻訳:「GIVERS; Daytrotter Session on March2010 "General Feeling Of Seizing The Day, Go The Shining Faces. " 」

  I found an awesome Generationals' music video today,

★Generationals / "Trust" (MV)


which is brilliantly nice, and my favorite label as well as twitter friends in Sendai, Japan is having Generationals to release their album in Japan, so in some points by the chance, I feel like it's not just through out to me. Because additionally the director of the video, Meghan Ellie Smith, who seems to be a real artist working in Brooklyn area now also made an unofficial video for GIVERS' "Noche, Nada" off their debut LP in 2011 "In Light."

Take a look at this brightness.

★GIVERS / "Noche, Nada" (Unofficial Music Video directed by ...)




& from the Daytrotter session, I should choose this song that I love.

★GIVERS / "Up Up UP"


You may also be able to grab your copy of this song FREE video single at the video owner site:
(http://www.baeblemusic.com/concertvideo/Dominion-NY/Givers.html)

& very nice and the exclusive interview of GIVERS by BaeBle music.com

★BAEBLE Sessions: GIVERS at Dominion, NY
(Artist Perform And Discuss Their Music.)

Watch the full video at Baeblemusic.com

~~

すみません、ちょっくら時間がないので日本語での記事イントロは割愛させて頂きますが、
要するには、Generationalsの楽曲"Truth"のMusic Videoを撮ったりしてる若いブルックリン在住のアーティストの女の子に惚れてしまって、その子がアンオフィシャルでGIVERSの楽曲のヴィデオも撮っていて、、って流れから何となく、GIVERSもDaytrotterありそやな!と。 @Teshi1988氏も訳してないと。んなら、僕がその勢いでやるかと。

そんな流れです。
だいぶ適当で申し訳ありません。
しかも、夏前頃にGIVERSはアルバムのツアーで来ボスしててケンブリッジのMiddle Eastのupかdownかどっちで(っていうヴェニューはケンブリッジにロケイトする、大中小その他とサイズごとに連なっている、新潟で言う所の旧JUNKBOXとJUNK miniみたいな感じのハコですって、新潟で例えてもほとんどのひとが分からないと思いますが、、すみません笑)、
ポスターだけチェックしてて、結局見逃したっていう、、感じの記憶があります。

んで、上の英語部イントロの一番したのセッションインタビューがとってもいい感じで、
そのBAEBLE musicというサイト先で"Up Up UP"のセッションヴィデオがフリーDLだとかなんとか、です。(ってかこの↓のデイトライラストだと、大事な紅一点のTiffany嬢らしき人が居ないですね。泣)


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GIVERS 
"A General Feeling Of Seizing The Day, Go The Shining Faces"



released on May 26th 2010


Words by Sean Moeller
Illustration by Johnnie Cluney
Sound engineering by Mike Gentry
Japanese translation by @Kennyy_MELTRICK


Tracks:
  1. Welcome to Daytrotter
  2. "Meantime"
  3. "Saw You First"
  4. "Up Up UP" 
(*Every song is from both "self-titled EP" 2009 and Debut full LP "In Light" 2011)



    ダウンロード/視聴/オリジナル記事
    (↑Click Above ↑ クリック↑ to Daytrotter.com↑)



    "A General Feeling Of Seizing The Day, Go The Shining Faces"
    (「輝きに満ちた顔をぶれがやってくる、そんな日を捕まえるための感情は。(現在(いま)を楽しめ。)」) 

    1). 冬の月日がそうである様に、我々も少しずつでもより多くの若くハングリー精神に富んだバンド達のベストな(冬の蓄え期の?)不屈の精神や忍耐力で生まれたストーリーやスタジオワークの要素を掴みとり霜つかせないようするのであるが。この土地の冬周り(*この記事はDaytrotter創立者ショーンによるものなので、イリノイ州ロックアイランド)は特に、その感覚をあからさまなものとするし、それの速度はとっても早いし、その「蓄え」をより、そしていかに大事にして次のショウへ望もうとするのもまた、彼ら若いバンドたち自身でもある。それはまるで腹部に痛恨が見つかるようなものであり、GIVERS(ギヴァーズ)が二月の初めにこのロックアイランドへやって来た日はまさにそんな日で、まるで誰が一番耐え凌げるかなんてテストできるような日だった。それは更に夜通しの時間帯でその前夜には"母なる大地"がミッドイースト地帯にゆっくりとそしてじっくりと中指をたてるときのようなときで ーー バンドは真っ白いものばかりをかかえていて移動してきて、例え10インチのフレークで我々がすでにピンと直立だっているその足の先までにかけて我々を呼吸困難にさせるようだ。ドクター・ドッグ(Dr.Dog)やザ・グローラーズ(the Growlers)といったGIVERSがオープナーとしてクリーヴランド(Cleaveland)でのショウでその夜を捧げた2バンドは、東海岸側からやって来てはいたが、ーー 実質、(ネブラスカ州の)オマハ(Omaha, Nebraska)からだが ーー それはパフォーマンスの為であったり、ただ邂逅とその別れを州ごとに繰り返して、全体的にそんな微妙さのなかに居るだけであったりする。だが、GIVERSという、ルイジアナ州はラッフェッテ(ラファイエット/Lafayette, Luisiana)出身の若いバンドは、カプリソーネ(英:Capri-sun/独逸:Capri-Sonne)やグッドタイムサマーフィーリング(good time summer feeling)や、ひっそりと隠し持ってるレゲエのグルーヴ感や、Ra Ra Riot(ラ・ラ・ライオット)の若き熱狂性に、貴方にもすぐさま舞い込んでくるほどのシンガロング(sing-along)センティメンタルさ、が、むしろその不格好さがこの日の9pmのセッションにマッチしてすらいた。彼らは東からドライヴしてきたのだが、それまでの一週間にNYC、フィアデルフィア、ワシントンDCを中心に起きた"スノーポカリプス"(Snowpocalypse = Snow+Apocalypse=)と呼ばれていた「世界の終わりの様な大雪災害」がいかなるものだったか、グロッサリーストア(Grocery store = マーケット)のストックが細々となくなってゆくまで人々が買い続けるような状況下を過ごして来ていた。彼らはそんな機構の中でも運転してきて、でかくて分厚い馬引き車(牽引車)をヴァンで引いてきてて、そのヴァンはメインシンガーの一人の姉妹が運転して来てて、その姉妹は馬牧場で働いてるので、そりゃ田舎周りででかい動物達を運転して回るのなんてお手の物、という感じであった。凍ったり路面や雪の上ではそれも簡単ではなくて、それはもう一日朝から晩まで白い雪景色の中をとにかく懸命にやって来てくれたわけだ。彼らが我々のもとに居た間もなお、外の様子はどんどん悪くなる一方で、スノーフレークもどんどん激しくなってより深くなっていって、まるで彼らがクリーヴランドでの次のショウがあるなんてことを隠し込んでしまうようにしむけているみたいでもある。すべてはこの三つの州が「公共機関の消滅」なんて称号で呼ばれてしまって、ますます悪くなっていく印象ばかりの情報すら流れていた。彼らはその夜の為にただ明らかに準備させられ、次の日の為にただ引っ張られているようだった。我々はただ彼が早くやっていては、ブライトに輝きに満ちた顔ぶれで毛皮やタカのスウェットをまとってくると予想していたくらいだった。

    1). It seems as if the winter months, when we're trying to do as little as possible because of the elements and a frostier than we'd like studio, produce the best stories of perseverance and fortitude of young and hungry bands. The winter around here makes it very obviously, very quickly, who wants it most and how important that next show is to them. It reveals the pangs in a belly and the day that GIVERS came to Rock Island in early February was one that could test the mettle of even the most determined person around. It was during the overnight hours the previous evening when Mother Nature gave the Midwest another middle finger in the form of a thick and slow-moving band of the white stuff, suffocating us all in something like 10 inches of flakes to go on top of the feet we already had. Dr. Dog and the Growlers, two bands GIVERS were going to be opening for in Cleveland the following night, were driving from the west - Omaha to be exact - to get here for a performance, encountering interstate closures and sketchy conditions the whole way. GIVERS, a young band from Lafayette, Louisiana, that combines a Capri-Sun, good-time summer feeling, some sneaky reggae grooves, the youthful exuberance of Ra Ra Riot and a sing-along sentiment that gets into you immediately, had even more ugliness to cut through to get here for a 9 a.m. session that day. They drove in from the east, having spent the past week inside the eye of what New York City, Philadelphia and Washington, D.C. weaklings were calling the Snowpocalypse and proceeding to buy grocery store shelves down to the crumbs. They drove through the conditions, pulling a big and clunky horse trailer, the van driving by one of the main singers' sister, who works on a horse farm and is used to driving the big animals around the country in the thing. On ice and snow, this cannot be easy, making for a white-knuckled day and night. Even while here, the outside conditions just got worse and worse, the snowflakes getting heavier and denser as they plotted out their travel attack to still make the next show in Cleveland. All kinds of calls were made to three different states' worth of Department of Transportations only to continue getting worse and worse information. They were prepared to just stick it out for the night, and then haul the next day. We're guessing they were early, likely with bright, shining faces and sweatshirts with wolves and hawks on them.

    2). GIVERSの音楽は、小さな物事やコントロール出来ないような物事についてひび割れてたりしない、といったアティチュードの種に浸されている。 5人のメンバーがすることには興奮する点があって、彼らに出会うまさにその瞬間は伝染し易くて、彼らがイマジンできうるものもできないものも何でもかんでも飲み込めるほどの能力を持った強力な勝者だってあなたも信じ始める瞬間でもあるはずさ。GIVERSが引っ掛けるものには可能性があり ーー それはそれはそれは大きな可能性で ーー あなたはそこで歌われている爆発的な高まりで、他の術を何も知らない5人の若者たちから輝かしく届けられたものである。このバンドが唯一リリースしている ーー ちょっと短いセルフタイトルEP ーー の中の曲達には大いなる喜びがある、それもちょっと大げさなくらいの「喜び」で、それは貴方自身をその時間をきちんと貴方のものに出来る様な感覚を与えてくれる。それは、終いにそんなシットな状況がどうにでもなって上手くいくように感覚も与えてくれる。彼らは 「そんなつかの間の状況につっかかってちゃいけい/そんなつかの間でなし得る事なんてありゃしない/やってきては、やがて過ぎていくものさ/そして洗い流されていく。」なんて今回のセッションの楽曲「Meantime」で歌っていて、それはまるで「現在を楽しむ」ための真鍮のようにかたい自信を伴っているようにすら思えて、それの自信はひどいロングドライヴですら誰も彼も、そしてその馬引き車(牽引車)に乗せた楽器たちも振り落とす事もなく、壊れ易い人間を乗せた優れたヴァンって言っているわけではないけれど、とにかくひどい事にはかわりはない。そして、それはそのまま安心して貴方のもとへも同等にやってくるよ。

    2). The music of GIVERS is steeped in this kind of attitude, of not getting chapped about little things or whatever cannot be controlled. There is an excitement that all five members have in what they're doing at the very moment that you encounter them that's contagious and you start believing that they're mighty conquerors, capable of nearly anything imaginable or unimaginable. There is positivity to GIVERS hooks - huge positivity - and you hear everything sung in explosive exalt, brightly delivered by five young people who know no other way to be. There is glee, overwhelming glee, in the songs on the bands only release - a short, self-titled EP - and it makes you feel as if time is on your side. It makes you feel as if you are somehow in control of how any of this shit is going to work out, in the end. They sing, "Don't get stuck in the meantime/There's no such thing as the meantime/It comes, it goes/It washes away," on their song "Meantime," and it seems to define carpe diem along with a brazen confidence that terrible driving conditions won't throw you and your horse trailer full of musical instruments, not to mention your van full of fragile people, into harm's way. It will be fine and the same goes for you.


    GIVERS official website
    GIVERS on twitter
    GIVERS on current LBL 'Glassnote' (for debut full album "in Light" 2011)
    GIVERS on their old LBL 'Valcour Records' (for their self-titled EP 2009)


    To Buy GIVERS records in Jpn (via HMV.co.jp)
    (CLICK Cover↓/クリック↓)
    (メーカー資料より)
    インディ・ポップの次世代アイコン?!2009年にアメリカ・ルイジアナで結成されたGivers!Two Door Cinema ClubやMumford & Sons、Phoenixなどの著名アーティストを数多く輩出した、世界最高のインディレーベルの名声を誇るGlassnote Recordsが最近契約を発表し、今インディ・ロック界で最も期待を寄せられているバンドといっても過言ではない。2011年3月のTIME誌では、SXSWでのベスト・アクト10に見事その名を挙げられ、PASTE誌ではBest Of What's Nextの称号を獲得した。そんな彼らの期待の新アルバムが今夏に発売される。新たな旋風を確実に巻き起こしているGiversを見逃すな! (taken words from HMV.co.jp)

    *最近、イギリスなのにカナダっぽい(というかBSS周辺の中所帯〜大所帯系)でおなじみの、Los Campesinos!が新譜を日本でもリリースし来日するという情報が出回りはじめて、
    大手のレーベルさん経由でのことであるにもかかわらず、その日本盤での”邦題付け”があからさまに可哀想レベルでひどい、ということがあり(Best Coastの日本盤時以来ではないかと!)、反面教師ではないですが僕も翻訳や特に訳詩業務を行っているので、もっとセンスを磨かなければと、肝に免じている所です。。

    thnx,


    Kennyy_M


    Edited on [(Wed) Sep/14th/2011] thru [(Fri) Sep/16th/2011]


    〜〜〜


    【本日の/Today's BGM selections】

    7月に知人のバークリーバンドRIBSがMONAのイベントのオープナーで、
    招待されて無料で観れたんですが、そらえらいカッコいいし、
    ほかのUSバンドとはうってかわってEUやアジアで先にデビューする
    感じとか、もうね。

    とんでもなくいいよね、このバンドは。

    ★MONA / "Teenager" (MV)


    --

    このSleepoverってNY/Bosの媒体なんですが、
    僕の好きなローカルバンドや友人がよく参加してて
    むっちゃ好きなんですよ。
    (上質な演奏映像ばっかなのに、あまり知られてないので
    再生回数もまだまだ低いっていうね。)

    ★RIBS / "Even" (Acoustic Session) at Sleepover Shows


    --

    ってことでもう一本Sleepoverから。
    いや、もう二本!!笑

    ★Junip / "It's Alright" (Sleepover Shows)


    --

    ★Jesca Hoop / "Hunting My Dress" (Sleepover Shows)



    --

    あっ僕の大好きなボストンバンドMean Creek(今月末、YUCKと対バンです)もいた!
    (BanditasってBodega GirlsのBass player Jayがサポートしてるバンドもいた!)


    ★Mean Creek - Sleepover Shows Trailer


    Watch all of our videos at http://sleepovershows.com/

    Monday, August 29, 2011

    Un):Imported/翻訳/Translation:「Madi Diaz: Daytrotter Session "We Know What That Can Mean"」

       Before everything you go on...

    ★Madi Diaz / "Let's Go" (MV)


      Berklee grad musicians Madi Diaz & her musical partner

    ★"Let's Go" Live
    (Ten Out of Tenn Fall Tour @ Berklee Red Room Café 939
    in Boston, MA on Sept. 29, 2009.)
    (http://youtu.be/8nU8v8_Kvo0)

      So she's gonna come back to the place in Boston with her new EP. for then, I may be not gonna finish this article although within the the time of the Daytrotter article has been already done translating by Teshi.




    Here the upcoming show of Madi in Boston, Berklee's @cafe939 :
    (http://cafe939.com/events/index.shtml)

    Just copied and pasted the detail from the venue page:

    Daphne Willis/Madi Diaz

    Wednesday, September 28, 2011, 8:00 p.m.
    Everything Daphne Willis has done up to now in both her music and her life has led to this moment. Her latest album, Because I Can, marks the 23-year-old writer/singer/guitarist's artistic coming of age in thrilling-and at times heart-wrenching-fashion. This captivating LP represents an exponential leap, as she grows into her enormous talent and puts it to powerful and relatable use via her singular sensibility. Because I Can sounds very much like the defining work of a young artist who matters. Also featuring performances by Madi Diaz, Keegan Dewitt, and Megan McCormick.
    $10, general admission


    ~~

    昨年今回のセッションのラスト曲でもある"Let's Go"はだいぶ以前からの彼女自身の代表曲で、フリーシングルとして、アーティスト支援サイト(?)...、

    TB lil C.


    "Simon Says"


    "We Know What That Can Mean" 
    released Jun 23, 2011
    Words by Sean Moeller
    Illustration by Johnnie Cluney
    Recording engineered by Mike Gentry
    Japanese Translated by Teshi
    Download it!/Original Article!
    ダウンロード!/視聴・オリジナル記事!
    Tracklist:
    1. Welcome to Daytrotter
    2. "Johnny Don't Race"
    3. "Kiss"
    4. "Let's Go"
    *マディはまだきちんとしたプロパーリリースが実質されておりませんが、今回の楽曲達はすべて数多くある過去の自主リリース作品からの代表曲です。



    ”意味がなす事が何か、私たちは知っているの。”

    マディ・ディアズ(Madi Diaz)みたいな女の子を話題にする時に、僕らが気づいておかなければならないこと---抵抗を持ってはダメ、持たれてもダメ。君は彼女の魅力にすぐにメロメロになってしまうだろうけど、そう言う時って大体が悪い知らせに繋がるんだ。君が誰と結婚していようが付き合っていようが、彼女は即座に君を新しい魅 力で惹き付けるだろう。君が行動を起こそうが、それがたとえ夢だとしても、それは新しい恋なのだ。彼女は自分ではどうする事も出来ないけれど、そのパワー のせいで、状況はどんどん悪くなっていく。魔法のようなスティーヴ・ニックス(Steve Nicks)やルーニー・スペクター(Ronnie Spector)が漂わせていたジプシーの甘い雰囲気で彼女が歌い始めたらみんなクラクラだ。君は独り言で「ちくしょう!はっきり物が考えられないし、どう なってるかわからない!僕はもうむちゃくちゃだよ。」と呟く。わかる?ナッシュヴィル(Nashville)の可愛い女の子が書く曲は彼女と同じくらいで魅力的で人をうっと りさせる。もっと彼女に近づきたい、もっと彼女の言葉を耳に残したい、コーラスを優しく僕の髪の中に指で流れさせてほしいって感じるはずだ。どんどん君は 魔法にかけられて、夢の世界に迷い込んでしまうはずだ。"Kiss"で彼女はこう歌う。「もう夜も遅いし家まで車で送ってよ/でもこれからどうなるか ちょっと様子をみてみましょう/私がほしいのね/どうなるかわかるでしょ?/さあどうなるのかしら/興奮を隠せないわ/もう結婚を考えちゃってる/あなた がほしい/二人分の部屋をとってるの何がしたい?/もう待てない/もう嘘つけないわ/でもなんで焦らすのよ、私待てないの/キスをちょうだい/ちょっと一 回だけ/そうよベイビー、そんな感じ」そして君は、もう指輪を買って、ポケットの中に隠しておけば良かった!と思う。そうすればその瞬間に(突然のアイ ディアのように)差し出す事ができるからね。君は片足を膝に付き、目の前のかわい子ちゃんにそれを差し出す準備ができている。可愛いだけが魅力じゃない。 彼女の音楽が君にアプローチしたからだし、それが何の警告も無しに現れる衝動を信じさせてくれたからだ。音楽が君の耳や喉に届いたからだ。君の耳は満足し て、頭は彼女の事だらけで何週間も寝ずに起きていられるような気がする。彼女が電話を返してくるのを待つためだけに。

    Madi Diaz official website:
    (http://www.madidiaz.com/)


    ちなみに今回のこのブログ記事冒頭の"Let's Go"は9月20日にリリースされるupcoming EP "Far From Things That We Know"に収録されつつ、2012年にはフルアルバムがリリースされる予定となっているそうです。


      



    Kennyy
    as MELTRICK

    Edited on [(Sun) Aug/28th/2011] thru []

    ~~~

    【Today's/本日のBGM selection】

    its Giver's essay on Daytrotter might be also been taking a shit by Teshi...
    is probably here on:

    このGIVERのセッション記事の翻訳も
    以前Teshi氏によってされていたと思います。

    well... that was my mis-guessing sorry.
    と思ったらされてませんでした。
    (*ので、近々僕が自分でしますね。)   

    ★Giver / "Noche Nada" (Unofficial)


    Even GIVERS obviously one of current very taking eyes indie rookies in the US, though,
    my interesting is mainly focused on its unofficial video director Meghan Ellie... Brooklyn based real artist, whose you might be able to google her easily.



    Translated/独自翻訳:「#CloudNothings; @Daytrotter Aug2010 "Cleveland Still Rocks Despite The Staggering Loss Of King James." (「クリーヴランドはまだ、 キング・ジェームスの 'よろめきの損失' に代わってロックしている。」)」

     I found the Cloud Nothings' daytrotter debut session in August 2010 today. Which is making me so high. They make me high, and pop. Right? Suggestion as recommendation from my favorite online record store in Kawasaki Japan THE STONE RECORDS, I could have known Cloud Nothings via..., no! even before then I already knew them though (well, this is not focusing point yet), Bridgetown Records. BTWN LBL is such a great DIY sorted record label i really believe, and I have talked to the owner Kevin a while, especially whenever I ordered items, and he's such nice young guy, and musician.  Cloud Nothings have couple of released from BTWN records, and one of them is split cd with Kevin which is my first item of theirs.

    Definitely you don't wanna miss the shit of theirs!


    THE STONE RECORDS
    (https://www.facebook.com/pages/THE-STONE-RECORDS/)

    Bridgetown Records
    (https://www.facebook.com/pages/Bridgetown-Records/)

    on fbs.

    ~~~


    今年の春前頃?にお世話になっている川崎のTHE STONE RECORDSさんに薦められレーベルごと惚れてしまったBridgetown LBLから出ていた、Cloud Nothingsとそのレーベルオーナー
    (今夏の時点で大学卒業間近生)のKevin GreensponとのSplit cdを何となく今日は聞きながら
    作業したりしておりまして、ふとミック氏のCloud Nothingsのミコミュページを眺めておりましたら、あべさん( @averageman1982)が以前DaytrotterにCloud Nothingsが参加してるぜ!コメントをされていたことにより気がつきました今回のセッション、

    テンション上げ上げでいきます。いぇい。
    (ボッストン、ハリケーンジャーもそこそこに。)


    ~~~~

    My rate of the daytrotter session:
    ★★★★★★ (5.6 / 6 star)


     独自ホニャク/Translation in Jpns:


    "Cleveland Still Rocks Despite The Staggering Loss Of King James"
    「クリーヴランドはまだ、
    キング・ジェームスの 'よろめきの損失' に代わってロックしている。」

    released Aug 5, 2010

    Words by Sean Moeller
    Illustration by Johnnie Cluney
    Sound engineering by Mike Gentry
    Mastering by Sam Patlove
    Japanese Translation by @Kennyy_MELTRICK
    DOWNLOAD it!
    Original Article Page it!!
    ダウンロード!
    オリジナル記事ページ!!


    *To download/listen the session or more use Daytrotter website, 
    join the membership for only $2 a month.
    *デイトラッターセッションのダウンロード/視聴、
    もしくはその他のコンテンツ利用には月額たった$2のご利用登録が必要です。
    (登録方法、詳しい日本語での説明はコチラ!)

    Tracklist:
    1. Welcome to Daytrotter (from Cloud Nothings)
    2. "Hey Cool Kid"
    3. "Can't Stay Awake"
    4. "Leave You Forever"
    5. "Weird Son" 
    Big Studios session.

    楽曲のDiscographyはまた後日、お調べできればと。
    M-2 from "Hey Cool Kid" (Lmt 2song 7" 2010) & "Turning On" (Debut AL 2009)
    M-3 from "Turning On"
    M-4 from "Turning" & "Leave You Forever" (Lmt 4song 7" 2010)
    M-5 from "Leave You Forever" (the 7")






    「クリーヴランドはまだ、
    キング・ジェームスの 'よろめきの損失' に代わってロックしている。」
    (ザ・直訳!!)

     まあ限られたチョイスの中での読書の話になるかもしれないが、でもこの2、3年もの間に僕が読んだクリーヴランド(Cleaveland, OH)という街 --- 僕が何があっても住んだことのない土地であり --- ハープが街中に鳴りわたり、敗北主義者の人々やそんな哀しいアティチュードのある街でもある。そのほとんどが彼らの悪名高く粗いことで有名なスポーツチームに焦点が当てられていたり、それら本に書かれていることの多くはスポーツ・イラストレーション (写真メインスポーツ雑誌や新聞)からのものであったりするが、それだけが唯一僕が古き良きクリーヴランドに関して関心がもてるところである。


       最近では、僕らはヴェノム・フライ (the venom fly; *何の事かわかりません!)やディプレス・ソート(うんざりする様な世論)がビデオカメラでレブロン・ジェームス(*'レブロン・ジェームス'という愛称のオハイオ州出身のバスケプレーヤー)--- クリーヴランドのバスケ界の新生アイドルかつホームサン(その土地が生んだスター的な)として拝まれていた --- がそんなフロリダはマイアミの下層からはい出ては街のクラブ'the Heat'でプレイするなんてサウンドバイト(*ある演説手法)を追う様子を目撃したものだよね。誰しもがそんなニュースに酔わされて、全てが以前にも増して破壊的であるんなんて考えも果てたものだった。それによって突如として、それまでそれこそ誰しもが褐色の陰のつかの間の幸せにと、着こなしていたブルブロッカーズ(the Blublockers)のチームウェア  --- あんなにも木々や庭々でその緑々としたウェアは誇張され笑顔を運び散らしていたのに  --- は意味をなさなくなっていた。


     そんなこんなの彼らにとってのメメント(思い出の種、記念ごと)であるそんな’子供な大人’の男がゴミ箱に捨てられる様な、もしくはスポーツバーやストリートで灯されたては消えていき彼(ジェームス)の偉業それ自体がなかった事とされてしまった話は、いわばザ・裏切り者の話ではあるが。(詳しくは上*のLeBron Jamesのwikiから日本語ページに飛んで彼のNBAの話はお読みください)そんなクリーヴランドの街はいわば松葉杖をついてるようなもので、ひとつ確かなことはバンド、クラウド・ナッシングス(Cloud Nothings)のメンバー達もまたそんなマルチ・ミリオネア(←これは恐らく裏切りものとしての皮肉った表現)なディックヘッドによって街に残された浮き沈みを感じ取っていたということだろう。


    ----- もし彼が唯一のその哀しさの原因だったとして。クラウド・ナッシングスの面々は恐らくNBAのファンではないだろうが、ジェームスが彼らの街にした事へは無視は出来なかっただろう。それはなぜなら社会の隅々までへと超越しして伝わり、その土地に対してクレームをなす人間の誰もに伝わり、むしろ妬まれてすらいたからだ。クラウド・ナッシングスは今、このぐらぐらと不安定な街にとっての喜びやプライドにそれは上手に成していて、もしくはその終焉にうまいこと立っていてクリーヴランダーズが「もう神様はいない」と思える様に手助けしている。それは、多くのバンドの曲たちの表面的に見える様なのも含め、僕らがそんな感情やこの街の住民たちがそんな、ジェームスがこの街を捨てたときに感じた様な裏切られ感に対する怒りを正当化する為に励み求める声のようなものだ。チームのオーナーであり、ジェームスの現状の暴露本を書いた事で有名な、ダン・ギルバートは彼の事を"最後の最後に裏切り者となりやがり、ホームって呼んでた土地に全く正反対の感情で悪意をむき出してきやがって"なんて評し、クラウド・ナッシングスの仲間や界隈ですら、それにも相当傷付けられたものだ。


    クラウド・ナッシングスの楽曲の一曲に「リーヴ・ユー・フォーエーバー(Leave You Forever)」という曲があって、まあ他の曲にもだけれど、根本的に若い愛やその喪失を歌っていて、でも彼らはそれを何かをなし得る為に深々とでも”ぼんやりと見過ごす空振り三振”みたいに表現しやがり、--- その何かってのはまた、それは強く縛り付けられているものみたいにさ。その曲は”can't let go”ソングで、お互いに別れた方がいいだろうことなんて解っているカップルのそんな気持ちには掘り下げないようにしている、なんて歌で、でもそれでもこのコーラス(オリジナルでは女性のコーラス部)は自然と染み入ってきて、曰く


    「僕は結局君から永遠に離れやしないんだね。」


    なんて。これって結局とても強い思いで、ほとんどの人が恋をしたり何かに打ち込んだ時に抱く感情なわけで、 --- そんな風に言っては吐いたりしてることで。これはジェームスがある意味で裏切ったことが正しかったともいえる側面でもあり、でも誰も彼や彼の行為に対して勲章を与えるようなことはないっていうことでもあって。


    このセッションには他に、クールキッズはそんな風に僕らのヒーロー達を引きづり下ろし何処かへ消し去る、なんて歌っていて、「ウィアード・サン(Weird Son)」ではもっと、現状の目先の簡易さに捕われて泳いでしまうことやそういう体勢に大してのアゲインストを歌っていたりする。そんなクラウド・ナッシングスは我々にそういう素晴らしくもエナジェティック(エネルギッシュな)で、簡単に成せる事なんてなにもない、なんていう風に、ぐらぐらしているロックの概念の内側を見せてくれる。まさにそれは貴方自身と向き合うに痛々しい事であろう、それはそんなすべての腐食や否定的な者達のなかでは真実と向き合うにも痛々しいことでもあろう。



    Original Daytrotter Article:

    It might just be selective reading, but over the span of the last two or three years, all of the literature that I've read about the city of Cleveland - a place that I've spent relatively no time whatsoever in - harps on the city and its peoples' defeatist or sad attitude. Most of this is focused at their notoriously lousy professional sports teams and many of these pieces of writing came from the pages of Sports Illustrated, but it's one of the only ways that I'm familiar with good old Cleveland. Recently, we all saw the venom fly and the depressed sorts make themselves known to those carrying video cameras looking for soundbites when LeBron James - the home son and some declared holy idol as a basketball player for the Cavaliers - bailed on all those poor people to live in Miami, Florida and play for the city's club, the Heat. Everyone was wrecked by this news, destroyed to think that everything was now even more ruined than it had been before. Suddenly, the Blublockers that everyone had been wearing, turning everything a happy shade of auburn - enhancing the greens in the lawns and trees and bringing smiles all around - weren't working any more. They three all of their mementos of the man-child into the garbage or lit them on fire in the bars and streets and ridded themselves of his memory, the traitor. The city is on crutches and one bet is that the members of the band Cloud Nothings also felt the sting of being left high-and-dry by the multi-millionaire dickhead - if only on principle alone. They might not be NBA fans, but what James did to their city defies interest. It transcends and crosses over into every inch of society, touching everyone who claims the place, even begrudgingly. Cloud Nothings might very well now be the pride and joy of this wobbly city, or they very well could be in due time, helping Clevelanders begin to forget that they no longer have a god. For, within the textures of most of the band's songs, we'll find some of the emotions and a belief system that residents of the town called upon when they were encouraged to justify the rage and betrayal that they felt when James cut town. The team's owner, Dan Gilbert, wrote what's now a famous open letter to James, calling him the ultimate quitter and despite any contrary feelings for where you call home, there's pride there and the Cloud Nothings' fellow people, their neighbors, were hurt considerably. One of the group's songs, "Leave You Forever," and others, are essentially about young love and alienation, but they carry with them the faint whiffs of standing to address something even deeper - something like the ties that bind. This song is a can't let go song, one that delves into the idea of a couple of people who may be better off breaking from each other, but then the chorus kicks in and the thought is, "I could never leave you forever." It's a strong thought and it's what gets most people into the trouble that they get into - sticking around and hanging on. It could be that James was right to get out, but no one can fess to that. Elsewhere in the session, the cool kids are getting our heroes down and elsewhere, on "Weird Sons," there's more instances of going against form and swimming into the current instead of just going along with whatever's easiest. The Cloud Nothings give us these wonderfully energetic and shambling indie rock notions that nothing's that easy to do. It's a pain to be yourself and to be true amongst all of the decay and all of the naysayers. 

    You can grab your copies of Cloud Nothings at THE STONE RECORDS in Japan or Brigdetown LBL in the US, but before to do that liking on facebook first maybe. I kinda like that they don't even probably have their official web site. You do see that means to.

    Cloud Nothings on fb:
    (https://www.facebook.com/cloudnothings)

    #Cloud Nothings / "Leave You Forever" (audio)


    あと、今回のセッションには入っていないのですが、
    この記事を訳す気持ちになった(?)その例のKevinとの
    splitの最後の曲"I Apologize"
    #Cloud Nothings / "I Apologize" (audio)




    こんなに感情に”サラっ”と触れてきて、
    ふと気持ちを持ってかれてしまうようなパーソナルなタッチの
    音楽もないですよね。
    音楽ってそういうものであって欲しいですし。

    Thanxxx,

    Kennyy
    as MELTRICK


    Edited on [(Sun) Aug/28th/2011]
    Updated on [(Fri) Jan/6th/2012]

    ~~~

    【Today's/本日のBGM selections】

    そのあべさんのバンドです。
    ライヴアルバムの方はダウンロードフリーになってますよ!!

    Free live EP Download available!!
    (http://smilelove.bandcamp.com/)

    ★Smilelove / "Short Song" fr. cd-r!


    --

    この曲の歌詞、ほとんど何言ってるか分からない感じが好きです。

    ★Tokyo Ska Paradise Orchestra / "サファイアの星 feat. Chara" (MV)


    --

    Ska is skang.

    スカッつーことでCatch 22とか。
    90s生まれの方ってSKAってジャンル知ってはるんですかね。苦笑
    アメリカ来て実は初めてちゃんとみたライブが、
    田舎の大学にライブしに来てたLess Than Jakeのオープナーでした。

    ★Catch22 / "On & On & On" (audio)


    --

    この子なんか好きなんですよね。カナダってのもあるけど。
    半笑いで歌ってる感じとか(笑)
    どうでもいい説明はいいから、はよ歌えよっては思いますが。
    これがスカなのかよくわからんですが。笑

    ★Lights / "Ice" (Ska Version) ust acoustic
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